Patalín

Ya casi no se ve. Pero tuvo su época de oro. Y claro, esos años le dieron la posibilidad de ubicarse como uno de los mejores de la historia.

De acuerdo con las conclusiones de la página All-rankings.com, el Frigo Pie (que en Argentina se conoce como "Patalín") es el mejor helado de la historia.

La página, que consiste en crear un ránking para que los internautas voten las opciones, señala al popular helado con forma de pie como el favorito. 

El relevo fue realizado entre 1355 votantes y fue elegido entre otras 21 opciones.

21 de febrero de 2008 14:34

fuente: Telam

Atari

Atari, Inc. es una empresa que desarrolla, publica y distribuye videojuegos para consolas y computadoras personales. Es una de las productoras de videojuegos independientes más grande en Estados Unidos. Es propiedad de Infogrames Entertainment S.A. (IESA).

La empresa que actualmente maneja el nombre Atari fue fundada en 1993 bajo el nombre de GT Interactive. GT Interactive fue adquirido por IESA en 1999 y cambió su nombre a Infogrames Inc. Infogrames adquirió la marca Atari, comprándola a Hasbro Interactive, que a su vez la adquirió de manos de JTS Corporation.

Infogrames, Inc. ocasionalmente usó el nombre Atari como marca, para títulos especiales, antes de que IESA cambiara oficialmente su nombre a Atari, Inc en el año 2003.

La Atari original fue pionera en juegos arcade, videojuegos caseros y microcomputadores personales, y su dominio en estas áreas la mantuvo como la mayor fuerza en la industria de la computación y el entretenimiento desde principios hasta mediados de la década de los años 1980. La marca también fue usada varias veces por Atari Games, una división de la empresa en 1984.

Historia
Atari ha estado presente desde los primeros días de las máquinas de arcade, Atari fue creador de las consolas caseras, como la Atari 2600 (llamada originalmente VCS "Video Computer System" - Sistema Informático de Vídeo); produjo una serie de computadores de 8 bits (Atari 400/800 y la serie XL/XE); tomó parte en el mercado de los 16 bits con el Atari ST; creó la consola Atari Jaguar de 64 bits, revolucionaria para su época; y lanzó una videoconsola portátil, la Atari Lynx.

Los setenta: El nacimiento del imperio de los videojuegos.

Fundada en los Estados Unidos en 1972 por Nolan Bushnell y Ted Dabney, Atari puede ser considerada la fundadora de la industria del videojuego, gracias al PONG. La versión casera de PONG, que se conectaba a una televisión, fue una de las primeras consolas de videojuegos.

Atari fue originalmente llamada Syzygy, un término astronómico. Sin embargo, ese nombre ya había sido registrado por otra empresa, Bushnell escribió algunas palabras del juego Go, y eligió la palabra Atari que en japonés significa "que una ficha o un grupo de fichas está en peligro de ser capturadas por tu oponente". El nombre "Atari" fue elegido por el atractivo de su origen nipón, además es fácil de memorizar, en términos de pronunciación y escritura, en la mayoría de los mercados.

En 1973, Atari crea secretamente un "competidor" llamado Kee Games, manejado por Joe Keenan. La relación fue descubierta en 1974, Joe Keenan hizo tan buen trabajo que fue ascendido a la presidencia de Atari ese mismo año.

Bushnell vendió Atari a Warner Communications en 1976 en un estimado de $28–$32 millones de dólares, usando parte de este dinero para comprar la mansión Folgers. Él dejó la división en 1979. Mientras era propiedad de Warner, Atari conseguía sus mayores éxitos, vendiendo millones de consolas Atari 2600 (VCS). En su momento cumbre, Atari producía un tercio de los ingresos de la empresa Warner, y pasó a ser la empresa de crecimiento más rápido en los Estados Unidos, récord que mantiene hasta hoy.

Los ochenta: La casi consagración de Atari.

Aunque Atari dominaba casi completamente el mercado de las videoconsolas caseras, experimentó su primera competencia férrea en 1980 con la consola Intellivision de Mattel, que hizo publicidad de su mayor capacidad gráfica, comparada con la Atari 2600. A pesar de esto, la 2600 siguió siendo el estándar de la industria dada su superioridad en el mercado, y además el número de títulos disponibles para su consola.

Sin embargo, Atari tuvo problemas a comienzos de los 80's. 
La división de computadores caseros, consolas de videojuegos y máquinas de arcade (esos típicos juegos operados con monedas que se ponen en lugares públicos), operaban independientemente dentro de la empresa y rara vez cooperaban entre sí. Enfrentados a una dura competencia y en una guerra de precios en el mercado de las computadoras y las consolas, Atari nunca fue capaz de seguir en la línea del éxito del 2600. En 1982, Atari lanzó decepcionantes versiones de dos juegos altamente publicitados, como Pac-Man y E.T, causando una montaña de material no vendido, tirando los precios al suelo. También en 1982, Atari inició un juicio contra Activision, un competidor en el desarrollo de juegos, conformado en su mayoría por ex-empleados de Atari, que finalmente abrieron el mercado a empresas independientes que desarrollaban juegos. El mercado se saturó rápidamente, bajando aún más los precios. Además, en diciembre de 1982, los ejecutivos de Atari, Ray Kassar y Dennis Groth, fueron investigados por uso indebido de información privilegiada ("insider trading" en inglés). Más tarde se sabría que estas informaciones carecían de fundamento.

Por otra parte, Larry Emmons, un importante empleado que se había retirado en 1982, encabezó la investigación y el desarrollo de un pequeño grupo de talentosos ingenieros en Grass Valley, California. La consola Atari 5200, fue lanzada como la siguiente generación de consolas 2600. Aunque estaba basada en los computadores Atari 800, no eran compatibles con los cartuchos de esa máquina. Sus ventas no estuvieron a la altura de las expectativas de la empresa.

Así y todo, Atari mantenía una envidiable posición en el mercado mundial de los videojuegos. Eran los productores número uno de todos los mercados, excepto en Japón, cuyo mercado era dominado por Nintendo, quien en 1983 había lanzado su primera consola de juegos, la Famicom (conocida en el resto del mundo como NES). El sistema creció rápidamente, y Nintendo comenzó a mirar otros mercados. Se acercaron a Atari y les ofrecieron un contrato de licenciamineto: Atari podría hacer y vender el sistema Famicom, pagándole un royalty a Nintendo. El trato tenía opciones de prosperar y las dos empresas supuestamente firmarían el trato en la Feria del Consumidor de Electrónica (en inglés: Consumer Electrónics Show CES del verano de 1983. Desafortunadamente al mismo tiempo Coleco mostraba su nuevo computador Adam corriendo el juego Donkey Kong de Nintendo, pero Atari tenía los derechos para publicar Donkey Kong, es así que el ejecutivo más importante de Atari, Ray Kassar, acusó a Nintendo de hacer dobles tratos con la licencia de Donkey Kong. Al mes siguiente Ray Kassar fue forzado a dejar Atari y los ejecutivos involucrados en el trato con Nintendo fueron obligados a comenzar de nuevo desde cero.

Estos problemas fueron seguidos por la caída del mercado de los videojuegos en 1983, que causó pérdidas por más de US$ 500 millones a la industria. El precio de las acciones de Warner cayó de US$60 a US$20 y Warner comenzó a buscar comprador para su problemática división (ATARI).

En julio de 1984, Warner vendió las divisiones de computadores personales y videojuegos a Jack Tramiel, fundador del competidor directo de Atari, Commodore International, bajo el nombre de Atari Corporation por U$240 millones. Warner retuvo la división de juegos de arcade, bajo el nombre de Atari Games y finalmente la vendió a Namco en 1985.

Bajo la administración de Tramiel, Atari Corp. utilizó el stock de computadores y consolas para mantener la empresa a flote, mientras terminaban con el desarrollo de su sistema de 16 bits, el Atari ST. En 1985 lanzan la actualización para los sistemas de 8 bits, la serie XE, así como la línea ST de 16 bits. Más tarde, en 1986, Atari lanzó dos consolas diseñadas en el tiempo de Warner, la Atari 2600jr y la 7800 Prosystem (que había tenido un lanzamiento limitado en 1984). Crecieron las arcas, teniendo utilidades por US$ 25.000.000 ese año. La serie ST tuvo un muy buen recibimiento en el mercado europeo, aunque no tanto en Estados Unidos. Fue especialmente popular entre músicos, porque todos los modelos incluían puertos MIDI integrados. Atari además lanzó una serie de computadores económicos compatibles con los PC de IBM y una computadora de bolsillo (PDA), la Atari Portfolio.

En 1989, Atari lanzó la consola portátil en colores, Atari Lynx. Sin embargo, no pudo ser lanzada exitosamente en la temporada navideña de 1989, dando gran ventaja a su competidor, Nintendo Game Boy. Además en 1989, Atari Corp. demandó a Nintendo por U$ 250 millones, alegando monopolio, Atari perdió el juicio.

Los noventa: La decadencia.

Mientras se acababan los dividendos de los clónicos IBM y la línea ST, consolas y programas, volvían a ser el plato fuerte de Atari. En 1993, Atari lanzó "JAGUAR", su última consola, la cual era la primera de la generación de 64 bits. Después de un periodo de relativo éxito, las ventas no cumplieron las expectativas. No tuvo tanta publicidad como la Sony PlayStation o la Sega Saturn y le faltó apoyo de los desarrolladores externos de juegos, así sus competidores japoneses dominaron sin dificultades el mercado.

En 1996, una serie de juicios seguidos por lucrar con sus investigaciones dejó a Atari con varios millones de dólares en caja, pero el rotundo fracaso de la Atari Lynx y de Jaguar, tenían a la empresa sin productos que ofrecer. Además, Tramiel y su familia dejaron el negocio, con el resultado de un rápido cambio de dueños. En julio de 1996, Atari se fusionó con JTS Inc., una empresa relativamente nueva que producía discos duros, para convertirse en JTS Corp. El rol de la marca Atari en la nueva empresa tuvo una trascendencia pequeña, por lo mismo el nombre como tal desapareció del mercado.

Curiosidades
El nombre Atari es una palabra japonesa empleada en el juego de go, que advierte al oponente de que la jugada que uno acaba de hacer es peligrosa.
En la película Blade Runner aparece Atari en algunos de los letreros luminosos de las calles de Los Ángeles.
Uno de los personajes de la película Viaje censurado lleva una camiseta con el logotipo de Atari.
Steve Wozniak diseñó el esquema eléctrico del juego por encargo de Atari, aunque al final no lo pudieron usar por ser demasiado complicado. Más tarde, cuando diseñaron el Apple II, insistió en incluir ese juego y desarrollar un paddle para el Apple.
En la película Wall-E de Disney, que salió en el año 2008, el robot protagonista encuentra entre toda la basura un Atari y una TV, enciende la Atari, y aparece el juego Pong.
En algunos episodios de la serie El coche fantástico se puede ver un joystick de Atari. En concreto, en el episodio en que un hacker informático se hace con el control del coche, usando el joystick para gobernar la dirección del movimiento.
En la película Terminator II: El juicio final, John Connor, aún niño, junto a un amigo roban dinero de un cajero automático con ayuda de un Atari Portfolio.

Siglo XXI

Atari en estos momentos se encuentra en manos de Infogrames. Sus juegos son editados en USA bajo su propio sello Atari, mientras que en Europa lo hace bajo el nombre de Namco Bandai Games (que posee el 34% de las acciones). Su principal actividad en la actualidad está enfocada hacia los juegos en línea (MMO) con franquicias como Star Trek y Champions Online. Según su página oficial la compañía posee los siguientes estudios en su propiedad: Cryptic Studios, Atari London Studio, Eden Studios (desarrolla el juego Test Drive Unlimited), Atari Interactive, Inc. y Atari, Inc. 

En mayo de 2009, Infogrames Entertainment, SA, la empresa matriz de Atari Inc. y Atari Interactive Inc., anunció que cambiaría el nombre de la compañía a Atari, SA. En abril de 2010, el miembro del consejo de administración David Gardner renunció. Su sustituto es el cofundador de Atari Nolan Bushnell.

Consolas

Atari Pong 
Atari 2600 Atari Pong: Primera consola de Atari.
Atari 2600: También conocida como VCS.
Atari 5200: Sucesora de la 2600. Poco exitosa.
Atari 7800: Sucesora de la 5200. Poco exitosa.
Atari Lynx: Consola portátil similar a la Sega Game Gear. Tuvo dos versiones.
Atari Jaguar: Consola de "64 bits". Última consola de Atari.

Microcomputadores 8 Bits (Familia Atari de 8 bits)

Atari 400: Microordenador.
Atari 800: Microordenador.
Atari 600XL: Microordenador.
Atari 800XL: Microordenador.
Atari 1200XL: Microordenador.
Atari 65XE: Microordenador.
Atari 800XE: Microordenador.
Atari 130XE: Microordenador.
Atari XEGS: Microordenador.

Computadores 16 Bits
Atari Portfolio: El primer PDA compatible PC XT.
Atari ST: Ordenador basado en Motorola 68000.

Computadores 32 Bits
Atari TT030: Ordenador basado en Motorola 68030.
Atari Falcon: Ordenador basado en Motorola 68030 y DSP.

Placas de arcade
Placas basadas en MOS Technology 6502: Versiones blanco y negro, vectoriales y en color.
Placas basadas en Motorola 68000
Atari System: Existen dos versiones.

fuente: Wikipedia

Playmobil

Historia

En 1876, Andreas Brandstäter fundó la empresa en Fürth (Baviera) para producir artículos ornamentales y seguros. En 1921 la compañía fabricaba principalmente productos metálicos como teléfonos y cajas registradoras. En 1954 cambió su producción hacia el plástico, desarrollando, entre otras cosas algunos juguetes de plástico como coches o el famoso hula hoop.

En 1971, en plena crisis del petróleo, la empresa decide que debe reducir el tamaño de sus productos. Hans Beck, jefe de desarrollo de Geobra tuvo la idea de realizar vehículos de plástico más pequeños que los que fabricaba la empresa con unas pequeñas figuras. El ingeniero acabó centrándose más en las propias figuras y sus accesorios. Hans Beck es reconocido unánimemente como el padre de Playmobil.

El diseño de los muñecos de Playmobil se hizo observando los dibujos que hacen los niños: cabeza y ojos grandes, sonrisa, sin detalles como nariz u orejas... en definitiva una figura humana pero muy simple. Las figuras tienen además el tamaño ideal para que el niño las pueda guardar en el bolsillo. Se obtiene así una figura siempre sonriente que el niño puede manipular fácilmente y convertir mediante accesorios en un individuo de cualquier época o profesión. El límite sólo está en la imaginación del jugador. A diferencia de otros juguetes con forma humana, los playmobil se mantienen en pie con facilidad lo que permite una mayor flexibilidad para jugar. Además sus manos toman con mucha facilidad los accesorios (armas, herramientas, instrumentos médicos e incluso juguetes), la cabeza tiene además una marca especial para intercambiar sombreros, vinchas (cintas para sujetar el pelo), y cascos.

Los playmobil incluyen figuras de adultos, viejos, niños y bebés. También hay todo tipo de animales, incluyendo un modelo de Arca de Noé. Durante mucho tiempo la marca distintiva de las figuras femeninas adultas fue la minifalda; más tarde se incorporó la falda larga y una de las últimas modificaciones fue agregar senos a las figuras femeninas.

Existe una línea especial para menores de tres años, denominada Playmobil 1.2.3., cuyas figuras y objetos poseen características similares a la serie original, pero aún más simplificadas. De esa forma se evita piezas pequeñas, peligrosas para los menores.

En 1974 se presenta por primera vez Playmobil en el salón de Núremberg con gran éxito.

Durante las décadas de los años 1970 y 1980 hubo empresas a las que Playmobil cedió su licencia para fabricar y comercializar sus productos en ciertos países, entre otros:
________________________________________________________________
. Argentina: Antex.
. Australia: Kenbrite.
. Brasil: TROL en las décadas de 1970 y 1980 y Estrela en la década de 1990.
. España y Portugal: Famosa, bajo la marca Famobil.
. Estados Unidos: Schaper y Mattel.
. Grecia: Lyra.
. Japón: YONEZAWA, NIHON y EPOCH.
. México: Mattel y Aurimat.
. Perú: Basa.
. Reino Unido: Marx Toys, bajo la marca PlayPeople.
________________________________________________________________

Playmobil 1.2.3.

A comienzos de los noventa, casi veinte años después de la creación de sus primeras figuras, Playmobil creó una línea especialmente cuidada para niños entre 18 meses y 5 años. Los muñecos de Playmobil 1. 2. 3. son realmente parecidos a los tradicionales, aunque algo más simplificados y sobre todo mucho más seguros para los más pequeños, ya que no son desmontables. A partir del año y medio, los niños podrán divertirse con estos juguetes y todos sus complementos pensados ya que no contienen objetos punzantes ni piezas pequeñas

Playmobil: figuras autorizadas y no autorizadas

Partes de una figura playmobil de 2ª generación 
En 1978, Schenk, una firma húngara, empezó a reproducir de forma pirata figuras Playmobil. No contaba con autorización ni licencia alguna de Geobra Brandstätter. Schenk producía copias exactas del juguete original, aunque algunos conjuntos fueron modificados para crear otros nuevos, normalmente militares, sacados de la historia húngara. Así, Schenk produjo el Húsar (Huszár), del periodo de la guerra húngara de Independencia y las series de húsares húngaros (Magyar huszár sorozat). Otros conjuntos incluían el soldado austríaco (Osztrák), el soldado turco (Török), Guillermo Tell (Tell Vilmos), y las series Hunyadi (Hunyadi sorozat). Las figuras Schenk, al igual que las primeras figuras Playmobil, no tienen manos móviles. Pero a diferencia de los caballos Playmobil, los caballos Schenk tienen cabezas fijas. Las figuras Schenk llevan colores diferentes de sus colegas Playmobil y fueron fabricados con plástico de inferior calidad también.

Después de la caída del comunismo, los tribunales decidieron en 1995 prohibir la fabricación y distribución de las figuras Schenk. Permitieron al propietario de Schenk, Károly Schenk, vender las restantes figuras de juguete sólo en Hungría hasta marzo de 1996. Sin embargo, todavía es posible encontrar disponibles estas reproducciones piratas fabricadas por Schenk en tiendas de juguetes de Hungría.

- En 2006 y 2007 se fabrican en China reproducciones de conjuntos que son vendidas en Europa. Estos conjuntos no están comercializados como Playmobil, aunque son casi idénticos en cuanto a apariencia (no en calidad). Estos incluyen un camión con pala elevadora frontal (caja), una carretilla elevadora (caja) y algunos sets de caballeros (blíster).

Parques de atracciones Playmobil

La empresa dispone de parques temáticos (fun parks) donde se puede disfrutar de juegos inspirados en Playmobil y con dichos juguetes. Existen en Grecia, Malta, Estados Unidos, Francia y Alemania.

Videojuegos

Se han publicado varios videojuegos inspirados en diferentes mundos de Playmobil desarrollados por Playmobil Interactive:

. Laura y el secreto del diamante - Para Gameboy y PC. Una aventura mágica en una pequeña ciudad inspirada por la mansión victoriana de Playmobil.
. Alex construye su granja - Para PC. Aventura infantil en la granja de Playmobil.
. Hype - The Time Quest - PlayStation 2 y PC. Un juego de aventuras a través del tiempo en un mundo medieval de Playmobil.
. Playmobil: Piratas al abordaje: Para NDS. Videojuego infantil con aventuras protagonizadas por los clics a bordo de un barco pirata: batallas, duelos, rescates. La misión es rescatar a la princesa sirena de las garras del bucanero más temido de los mares, el corsario Barbarroja. Distribuido por Planeta DeAgostini Interactive en España.
. Emergencias - Para PC y Macintosh. Aventura gráfica infantil en la que dos niños playmobil (Laura y Álex) realizan misiones colaborando con los bomberos. Distribuido en España por Micronet.
. La Caza del Tesoro - Para PC y Macintosh. Aventura gráfica infantil en la que dos niños playmobil tienen que conseguir un tesoro pirata. Distribuido en España por Micronet.
. ¡Precaución obras! - Para PC y Macintosh. Aventura gráfica infantil protagonizada por dos niños playmobil que tienen por misión ayudar en una obra. Distribuido en España por Micronet.
. La Fortaleza del Dragón - Para PC y Macintosh. Aventura gráfica infantil la que un joven escudero debe convertirse en caballero y ganar un torneo medieval. Distribuido en España por Micronet.
. Playmobil: Caballeros, la espada mágica del Rey: Para NDS. Videojuego infantil con aventuras protagonizadas por un joven héroe Playmobil tiene que liberar al reino de la oscuridad y el malvado hechicero Flimflam.
. Circus: ¡Todos a la pista!: Para Wii. Primer juego sobre la serie circo de playmobil. Hasta 8 participantes en decenas de divertidos juegos con los que confeccionar los números circenses más espectaculares.
. Playmobil Top Agents: Para NDS. Juego inspirado en la serie de agentes secretos de playmobil. Una banda de malhechores amenaza con conquistar el mundo usando las "Cápsulas del Caos" y el "Equipo Espía" trata de evitarlo. Como único agente capaz de derrotarlos, el jugador debe enfretarse a la banda para impredir sus terribles ambiciones.

Asociacionismo

La popularidad de las figuras de Playmobil ha llevado a la creación de diversas asociaciones de aficionados y coleccionistas en los países donde han sido comercializadas, que organizan exposiciones, ferias y otros eventos relacionados con la marca; en España existen dos, Aesclick y Somosclicks. La primera de ellas coorganizó en 2010 la exposición celebrada en Barbastro (Huesca) que logró el récord mundial de figuras exhibidas, con 68 808.

fuente: Wikipedia

el Resplandor

El resplandor es el título de un largometraje dirigido por Stanley Kubrick en 1980 basado en la exitosa novela de terror de Stephen King del mismo nombre. Su título original en inglés es The Shining, en español El resplandor (novela).

Argumento
Comienza cuando el aspirante a escritor Jack Torrance acuerda ser el cuidador del Hotel Overlook durante los meses de invierno en los que el hotel queda aislado por la nieve. Jack está convencido que la soledad le vendrá bien para escribir. 

Cuando llega al hotel con su mujer y su hijo vidente el edificio está siendo desalojado. El cocinero del hotel, Dick Hallorann, percibe que el muchacho posee el resplandor y lo advierte de no entrar en la habitación 237. Cuando llega el invierno la familia queda aislada del mundo exterior y fantasmas, reales o imaginarios, pronto comienzan a ejercer su maléfica influencia sobre Jack. Las fuerzas malignas del hotel y su propia demencia lo llevan al límite y Jack, inmerso en un espiral psicótico, ataca a su mujer e hijo en una desquiciada persecución.

A medida que la trama se desarrolla extraños sucesos se multiplican hasta que llega un momento donde no es posible discernir si Jack está mentalmente perturbado o verdaderamente embrujado. En estas inquietantes y misteriosas circunstancias Kubrick describe el modo en el que el pasado elitista del hotel alimenta el resentimiento que Jack siente por su familia y sus fantasías de llegar a ser un escritor libertino al estilo de Scott Fitzgerald. Jack es un hombre que ama la historia, la atmósfera de clase alta del hotel Overlook y que desea, como le dice a Danny, quedarse allí ‘por siempre y siempre jamás’. Jack se anima y se vuelve sociable sólo cuando los fantasmas se le aparecen. Estos le reconocen, le llaman señor y, a pesar de su aspecto escasamente pudiente y desaliñado, le permiten dejar fiado en el bar inmediatamente, ‘ordenes de la casa’, le dicen.

Reparto
Jack Nicholson como Jack Torrance.
Shelley Duvall como Wendy Torrance.
Danny Lloyd como Danny Torrance.
Scatman Crothers como Dick Hallorann.
Barry Nelson como Stuart Ullman.
Philip Stone como Delbert Grady.
Tony Burton como Larry Durkin.

Curiosidades
+ Hizo popular el uso de la Steadicam (aparato que permite moverse sin que la cámara tiemble).
+ De la famosa escena del río de sangre cayendo desde las puertas del ascensor (conocida como The river of Blood) se puede ver un extraño objeto que cae junto a la sangre y que queda en la entrada del ascensor mientras que la sangre sigue cayendo e inundando el lugar, se ha llegado a varias explicaciones; podría tratarse de un cuerpo o de una persona que justo al salir del ascensor cae debido a la sangre (esta última es poco probable). Solo se sabe que el equipo de Stanley Kubrick filmó dicha escena reiteradas veces y aquel objeto podría haber sido colocado allí intencionalmente.
+ Además, se desconoce qué representa exactamente aquella escena de las puertas del ascensor; aunque podría representar la cara de Danny gritando (ya que se lo puede ver gritando cuando tiene la visión del ascensor).
+ La escena final del film (La escena del cuadro) deja algunas dudas sobre el significado de ver al protagonista, Jack en el cuadro. Stanley Kubrick declaró qué esa persona en el cuadro no es Jack , sino su antepasado.
+ El libro que escribe Jack contiene una sola frase (All work and no play makes Jack a dullboy -literalmente Todo el trabajo y no distraerse hacen de Jack un chico aburrido), pero esta cambia dependiendo del país. Las páginas del mismo las escribió el propio Kubrick usando una máquina de escribir programable. Usualmente las versiones en español optan por traducir con la frase «No por mucho madrugar amanece más temprano».
+ En el póster del PPV de la WWE Backlash 2007 el rostro del luchador Edge, está atravesando una puerta, tal y como cuando Jack persigue a Wendy con un hacha.
+ En el vídeo de la canción "Spit it Out" de la banda Slipknot, aparecen escenas de la película, pero con los integrantes de la banda en vez de los actores. Por ejemplo la puerta en vez de decir Redrum, dice Tonkpils (Slipknot al reves). También aparecen las dos niñas y la escena del hacha. Además se puede ver al vocalista Corey Taylor con un hacha en un laberinto congelado.
+ El grupo 30 Seconds to Mars también hizo su versión de la película en el videoclip de "The Kill".
+ El grupo Gorillaz muestra referencias a las escenas de dany en el hotel, en el intro del video de "Rock the house"
+ Los Simpson también hacen una parodia de la película en un capítulo de "Noche de brujas" llamado El resplandior(según ellos, para no pagar derechos de autor).
+ En la película Seed of Chucky (el hijo de Chucky), en la escena donde Chucky va a buscar a Tiffany, Glen y Glenda al hospital después de abandonarlo, Chucky rompe la puerta con un hacha y deja ver su rostro por el agujero.
+ En una encuesta hecha en Inglaterra, El resplandor fue elegida la segunda película más aterradora de todos los tiempos, detrás de El exorcista.
+ Los actores de doblaje en la versión española fueron seleccionados por el propio Kubrick.

fuente: Wikipedia

Thundercats

Thundercats (también conocida como Los felinos cósmicos) fue una serie animada de televisión, que mezcla estilo de dibujos estadounidense (cómic) y japonés (animé y manga). Fue creada por Ted Wolf y dirigida por el japonés Katsuhito Akiyama.

La primera temporada fue transmitida de 1985 a 1986 constando de 65 episodios y la segunda de 1986 a 1987, con la misma cantidad. También se produjeron varias series de cómics por Marvel Comics de 1985 a 1988 y dos series por Wildstorm e impresas por DC Comics, una en el 2004 y otra del 2003 al 2004. Ésta última fue creada con un amplio sentido de mercadotecnia que recordara la caricatura. La ropa diseñada con los logos de los ThunderCats resurgió más tarde. La revista Variety informó que se prepara una película sobre la serie.

Resumen
Como algunas otras series de la década de los años 1980, Thundercats tenía una estructura simple pero atrayente. Ofrecía largas batallas entre el bien (Thundercats) y el mal (Mutantes-Mumm-Ra) situándolos en un ambiente que combinaba alta tecnología y combate cuerpo a cuerpo. Los Thundercats eran humanoides con distintas apariencias, y por cierto, habilidades felinas; mientras que los Mutantes eran etiquetados como criaturas maléficas y un tanto oscuras.

Serie Animada
Durante la mayor parte de la serie la acción se situaba en el planeta llamado el Tercer Planeta. Elementos similares a los de la cultura "Egipcia", tales como jeroglíficos y otras referencias indicaban que el Tercer Planeta era nuestro propio planeta, en un futuro distante, siendo la más obvia que la Tierra es el tercer planeta del sistema solar. Según los comics de la Editorial Wildstorm, el Tercer Planeta sería efectivamente nuestro planeta en el futuro, donde -aparentemente- Mumm Ra sería el responsable de la destrucción global, al liberarse de la pirámide en la cual lo aprisionó un faraón siglos antes.

Ambos bandos, Thundercats y Mutantes, no eran nativos, los Thundercats llegaron ahí cuando su planeta Thundera fue destruido. Los Mutantes provenían de la luna de Plunn Darr. Cuando los habitantes de Thundera supieron que su planeta sería destruido, organizaron el escape en naves que partieron para diferentes direcciones en el espacio. Unas pocas fueron para resguardar la legendaria y mística Espada del Augurio y al heredero al trono Leon-O, pero los mutantes destruyeron estas naves a excepción de la que llevaba la espada para poder así obtener el Ojo de Thundera. Así fue que la nave nodriza (que transportaba la espada y a los Thundercats nobles) recibió un impacto menor que solo dañaría parte de la coraza y el robot piloto, lo que permitió que los nobles que custodiaban al infante Lord hereditario de los Thundercats, y este mismo, sobrevivieran. Sin embargo, en el curso del viaje al Tercer Planeta, Jaga, el más viejo de todos, decide sacrificarse en un acto heroico para salvar al resto de los thundercats pilotando la nave espacial (en lugar del fallido robot piloto) que los transportaba desde Thundera hasta el límite máximo de su resistencia, para así llegar al Tercer Planeta. El viaje temporal sería de unos 10 años luz.

A su llegada son emboscados por los mutantes, pero hay una diferencia: el líder Leon-O había crecido y llegado a la veintena de años, debido a una falla en su cápsula criogénica que le permitió desarrollarse en un adulto felino fuerte y ágil. Es así que él usa la Espada del Augurio para espantar a sus cobardes y truculentos rivales. Luego de eso, hacen amistad con los Berbils (osos mecánicos) y estos les ayudan a construir su fortaleza, llamada el Cubil Felino (The Cats' Lair) y deciden que se asentarán en ese planeta, usando sus habilidades y tecnología para proteger a los seres en peligro y hacer nuevos amigos en su aventura por conocer ese territorio.

En los siguientes episodios, Mumm-Ra, principal villano, utiliza su magia para reconstruir el planeta de Thundera, con el propósito de encontrar la Espada de Plunn Darr y obtener su poder. En estos episodios, los ThunderCats alternan sus peleas y aventuras entre la Nueva Thundera y el Tercer Planeta.

Mumm-Ra en sí parece una momia viviente que utiliza el poder que le brindan los Espíritus del Mal para convertirse en un ser más fuerte y listo para la batalla, tiene una línea muy conocida al hacer este proceso "Antiguos espíritus del mal transformen este cuerpo decadente en Mumm-Ra ¡¡El inmortal!!". En la serie no se describe mucho acerca del pasado de Mumm-Ra, se logra saber que es un sacerdote "egipcio" que desea el poder e invoca a los espíritus del mal para obtener la vida eterna, aunque a un precio: convertirse en un muerto vivo, pero siempre acompañado de su fiel mascota Maa - Mutth, un perro maligno que en la serie no deja de tener algunos momentos de comicidad y hasta algún vestigio de ternura, lo que le hace la vida menos insufrible a este villano.

Además de Mumm-Ra, otros adversarios recurrentes eran el grupo de Mutantes (mitad humano, mitad lagarto, mono, chacal, rata, etc), originarios de la luna de Plun Darr, que siguieron a los Thundercats desde Thundera, y que ahora también habían quedado atrapados en el Tercer Planeta. Su líder era un mutante lagarto llamado Reptilio (Slythe).

Luego aparecerían una serie de rivales, muchos no darían tregua, otros serían vencidos con facilidad, quizás los rivales más constantes además de los mutantes serían los Lunattacks en la segunda temporada, pero todos serían derrotados (no muertos, sino encerrados). Solo Mumm-Ra sería el eterno rival de los Thundercats, incluso siguiéndolos cuando viajen a una Nueva Thundera recién reconstruida de manera semi-artificial. Finalmente, los Thundercats se darían cuenta que esta momia maligna sería una amenaza constante y que solo siendo perseverantes protectores de la paz y en sus siguientes generaciones, podrían controlarla y mantener todo en orden.

Saga en los cómics
Editorial WildStorm Productions, subsidiaria de DC Comics, en el 2002 adquirió los derechos de Thundercats para sacar una serie de cómics al mercado, basada en los hechos posteriores al regreso de los Thundercats a Nueva Thundera.

La primera serie de estos nuevos comics se llama "Recuperando Thundera". Empieza donde terminó la serie, consta de 5 comics, en los cuales podemos ver a los Thundercats tratando de reconstruir su hogar y reunir a todos los de su raza para formar de nuevo el planeta que un día fue su hogar.

La segunda serie se llama "Thundercats el regreso", también de 5 números, a partir de esta edición la historia se vuelve más cruda y para el público adulto, ya que trata de alejarse lo posible del tono inocente de la serie, se trata de la reaparición de Leon-o, quien después de pasar un tiempo de entrenamiento en el libro del augurio se da cuenta que han pasado cinco años, y que en su ausencia Mumm-Ra y sus secuaces han hecho de las suyas y Nueva Thundera está bajo su control, los habitantes son esclavos, incluyendo a los Thundercats. Esta esclavitud fue especialmente traumática y humillante para Cheetara y Felina, esta última siendo convertida en la esclava de Mumm-Ra. Además de que se presenta la muerte de uno de los Thundercats. Durante los siguientes números vemos como Leon-O encabeza una rebelión para rescatar su hogar.

La tercera y última serie que también consta de cinco números se titula "Perros de guerra" en ella aparecen una raza de humanoides con características caninas, lo contrario de los thundercats, cuyo poder da lugar a la alianza entre Leon-O y Mumm-Ra. Vemos a Lion-O viejo y aparecen nuevos integrantes para los Thundercats.

Además WildStorm sacó a la venta dos comics especiales: "Orígenes, Héroes y Villanos" y "Orígenes, Villanos y Héroes" en los cuales se muestran hechos que se supone sucedieron antes de que iniciara la serie, entre ellos cómo Mum-ra obtuvo sus poderes, cómo Cheetara obtuvo su velocidad, la creación de la espada del Augurio, la historia de Thundera y otros.

ThunderCats Originales.
(Biografías según Cronología de la Serie y los Cómics).

Los "ThunderCats" son una raza de humanoides con características, habilidades y apariencias felinas.

LION-O / LEÓN-O (Heredero al trono de Thundera / Soberano de los Thundercats)
Basado en el León. El señor de los Thundercats. Es un adolescente atrapado en el cuerpo de un adulto; su cámara de suspensión se descompuso en el viaje hacia el Tercer Planeta (la Tierra en un futuro lejano), y envejeció durante el trayecto. Habiendo perdido sus años de adolescencia, nunca maduró y nunca aprendió a ser líder, debido a esto, a veces era impulsivo y otras inseguro de sí mismo. Su proceso de maduración fue el mayor aspecto de la serie original. Sometido siempre a entrenamientos diferentes y situaciones que requerían explotar al máximo sus habilidades (lucha incesante con una gran cantidad de enemigos) logró alcanzar la madurez y el carácter necesario para convertirse en el Líder y Rey de los Thundercats.
Como el legítimo heredero al trono, se le otorgó "La Espada del Augurio” (Sword of Omens), en la que se encuentra "El Ojo de Thundera", que es considerado la fuente del poder de Los ThunderCats.
Solo el verdadero poseedor de la espada puede usar sus poderes y habilidades: "Ver Más allá de lo Evidente" (ver lo que está pasando en otros lugares y entidades), "Rugido de Gato" (una advertencia de que el peligro está cerca o de que otros ThunderCats están en problemas). Ocasionalmente dispara rayos y siempre retorna a la mano de su dueño cuando éste la llama.
La espada despliega todo su poder cuando León-O hace el llamado felino con el grito: "THUNDER! THUNDER! THUNDER! THUNDERCATS! OOH!"
En los capítulos donde León-O debe cumplir con las pruebas que lo llevan a coronarse Señor (Lord) de los ThunderCats, el Ojo de Thundera anunciaba el momento en que la prueba era completada exitosamente.
También es poseedor del “Escudo Garra” (Claw Shield), un guante que le permite escalar gracias a sus líneas de enganche que son lanzadas de sus garras.

JAGA (Noble-Custodio y Mentor del Príncipe / Espíritu Guía)
Basado en el Jaguar. Fue el líder original del grupo, no sobrevivió al viaje, ya que se sacrificó pilotando la nave hacia “El Tercer Planeta” mientras los otros nobles Thundercats se encontraban en animación suspendida. Sin embargo, Jaga hace repetidas apariciones en forma espiritual, visto solamente por León-O, (aunque en un capítulo queda claro que Snarf también lo ve), siendo su guía y consejero hasta el momento en que finalmente esté preparado para asumir el trono.

PANTHRO (Noble-Protector del Príncipe / Consejero del Rey)
Basado en la Pantera. El ingeniero y piloto thunderiano. Él construyó todos los vehículos y accesorios de los Thundercats. Tiene un alma jovial que, sin embargo, puede perder rápidamente los estribos y tiene un miedo paralizante a los murciélagos y una aversión a las arañas. Panthro además de ser muy listo es muy fuerte, a menudo es el primer Cat que se lanza a la batalla. Es un experto en artes marciales, pelea con sus nunchakus y es el diseñador, mecánico y conductor del gran vehículo del equipo, “El Tanque Felino”. Después de que León-O parte a su prueba del Libro del Augurio se relaciona sentimentalmente con Cheetara, sin embargo fue en la misma época en que Mumm-Ra decidió apoderarse de Nueva Thundera, es tomado como esclavo durante 5 años hasta que León-O regresa y lo libera. Panthro ayuda a liberar a los otros Cats y después de encontrarse con Cheetara parecía que todo podía volver a ser igual, pero la guerrera Thunderiana había pasado por muchas cosas difíciles que finalmente acabaron con su relación y ambos terminaron definitivamente. Quince años después Panthro, mostrando su lealtad incondicional, se ha convertido en uno de los consejeros del Rey.

Cheetara (Noble-Protectora del Príncipe / Guarda Élite del Rey)
Basada en el Guepardo o Cheetah. La guerrera Thunderiana, ella es tan hermosa como valiente y solidaria. Puede correr extremadamente rápido en distancias cortas, pelea y salta con un bastón tipo jabalina (magnéticamente ajustable a su brazalete de la izquierda). Cheetara también tiene un sexto sentido, puede ver eventos pasados y a veces presentir eventos del futuro, una habilidad que le es sumamente agotadora. Su sexto sentido felino es el más desarrollado de todos. Poseedora de una personalidad muy fuerte y es una hábil combatiente. Se sabe que es la mejor nadadora de todos y no entiende por qué a los otros no les gusta el agua. Después de que León-O parte a su prueba del Libro del Augurio se relaciona sentimentalmente con Panthro y en esa misma época es esclavizada por los Mutantes durante 5 años, tiempo en que es sometida a constantes humillaciones. Por todas las cosas que pasó siente rencor hacia León-O, además este sufrimiento provocó (después de acabar con el reinado de Mumm-Ra) que terminara su relación con Panthro. Finalmente fue Tigro el que la ayudó a sanar sus heridas emocionales, y es con él con quien comienza una relación sentimental estable. Quince años después Tigro y Cheetara son los padres de los Nuevos Thunderkittens.

TYGRA / TIGRO (Noble-Protector del Príncipe / Guarda Élite del Rey)
Basado en el Tigre. El arquitecto y científico Thunderiano, es el intelectual del grupo, contrasta con León-O en relación a su temperamento. Fue Tigro quien diseñó “El Cubil Felino” y es responsable del diseño de todas las estructuras Thundercat. Está armado con una especie de látigo de tres esferas que casi siempre despiden fuego, y con un giro especial puede hacerse invisible; posee habilidades sobrenaturales, psíquicas (ilusiones), aunque solo las utiliza en muy contadas ocasiones, ya que le quitan mucha energía. Equilibrado, íntegro y un gran peleador, lo convirtieron en el candidato para asumir el trono si algo le sucedía a León-O. Se sabe que su debilidad es la imposibilidad de poder nadar. Después de que León-O parte a su prueba del Libro del Augurio, fue hecho prisionero y torturado hasta el punto de convertirlo en un ser sombrío, durante sus 5 años en cautiverio fue obligado a diseñar estructuras para Mumm-Ra y los Mutantes. Tiempo después de ser rescatado y ayudar al derrocamiento del Tirano Inmortal, aparentemente, Cheetara se apoya en él para recuperarse de los momentos terribles que tuvo que pasar. Quince años después Tigro y Cheetara se convierten en pareja y también en Guardas Élite del Rey.

SNARF (Niñero del Príncipe / Consejero del Rey)
Un Snarf del Planeta de los Snarfs, su verdadero nombre es Osbert, pero no le gusta que lo llamen así. Es pequeño y gordo. Snarf fue el niñero de León-O en Thundera, pero cuando éste maduró sintió que ya no lo necesitaba más, aún así, sigue cuidando de él como si todavía fuera un niño. Snarf es el miembro más leal de los ThunderCats así como el más subestimado. En varios momentos difíciles es Snarf quien toma un papel decisivo en las situaciones de peligro y riesgo de los Thundercats, demostrando ser un digno miembro del equipo al punto de convertirse hacia el final de la historia en uno de los consejeros del Rey.

THUNDERKITTENS (Thundercachorros – Thundergatitos)
Ellos son precoces adolescentes gemelos Thundercats que constantemente están causando problemas, debiendo ser rescatados todo el tiempo. Están armados con cinturones de utilidad, llenos con varias cápsulas y globos que poseen una amplia variedad de trucos. Además a modo de vehículo, utilizan aerodeslizadores.

WILY-KIT / FELINA (Noble-Thunderkitten / Instructora)
Basada en el Gato montés. Es la mayor de los gemelos, cuando es joven, nunca se separa de su hermano y sufre mucho cuando este es atrapado por el enemigo. Después de que León-O parte a su prueba del Libro del Augurio es esclavizada junto con Wily-Kat. Los dos se convierten en sirvientes y discípulos de Mumm-Ra, pero cuando retorna León-O es liberada y presencia la supuesta muerte de su hermano. Quince años después es la niñera e instructora de los nuevos Thunderkittens, además se siente atraída por Bob-Cat, el primer oficial de la Guardia Real de Thundera.

WILY-KAT / FELINO (Noble-Thunderkitten)
Basado en el Gato montés. Es muy intrépido lo que causa que constantemente sea capturado y a la vez rescatado por los Thundecats. Cuando fue esclavizado por Mumm-Ra, su confianza fue derrumbada y creía que nada podía salvarlo a él ni a su hermana, ni siquiera tenía algo de esperanza cuando retornó León-O, por lo cual tuvo que traicionar a los Thundercats dirigiéndolos a una trampa debido a la promesa de Mumm-Ra de liberarlos a él y a su hermana si capturaba a los otros Cats. Como siempre el villano nunca cumple una promesa y parece ser asesinado por Mumm-Ra. Quince años después regresa al lado de los otros Thundercats, intentando redimirse, ayudando a acabar con el nuevo mal que amenazaba a Thundera.

Nuevos Thundercats
(Biografías según Cronología de la Serie y los Cómics).

Así como los originales ThunderCats, en la segunda temporada, aparecieron otros Thunderianos escapando del cataclismo de Thundera en una nave exploradora. Aunque ellos no pertenecen a la nobleza Thunderiana, eventualmente se acoplaron como parte del equipo de los Thundercats:

BEN-GALI / BENGALÍ (Herrero / Muerto en Batalla)
Basado en el Tigre de Bengala Blanco. El herrero. Con sus conocimientos sobre la herrería de Thundera es capaz de reparar la espada del augurio cuando es necesario. Su arma es un martillo que maneja con gran rapidez y que además el arma contiene pequeñas bombas de humo en su interior. Un dato interesante es que al volverse Thundercat, Tigro lo llamó “hermano”, pero no se sabe con exactitud si comparten un vínculo familiar o lo llama así porque pertenecen a la misma raza o clan. Al ser el más joven de los Thundercats adultos, a veces es demasiado impulsivo para su propio bien. Muere en combate durante la saga "El Regreso" (Comics) y su esqueleto es visto colgando de los nunchukus de Panthro mientras Snarf le cuenta a Leon-O lo que ha pasado durante su ausencia. Este personaje generalizó la idea de que todos los tigres de Bengala son blancos.

PUMYRA / PUMARA (Médico / Gobernadora de Nueva Thundera)
Basada en el Puma. Fue la segunda felina adulta de la serie. La curandera. Su naturaleza compasiva siempre ofrece una perspectiva diferente a una situación, prefiere solucionar los problemas sin pelear, para ella es mejor el entendimiento y el compromiso. Utiliza su velocidad y agilidad como Bengalí, su arma es una honda, es reconocida también por sus conocimientos y habilidades en "medicina Thunderiana" pues fue curandera antes de la destrucción de Thundera, por esta razón Pumyra era lo más cercano a un doctor en el grupo.

LYNX-O / LINZ-O (Sabio Thunderiano)
Basado en el Lince. Perdió la vista debido a una explosión durante su intento de evacuación de Thundera junto con Bengalí y ''Pumara'', pero sus demás sentidos se agudizaron, especialmente su oído, esta habilidad junto con su escudo de luz, lo hacen capaz de valerse por sí mismo en combate. Pilotea con una destreza excepcional una de las naves de los ThunderCats (Thunderstrike) usando un teclado de lenguaje Braille, especialmente diseñado para él. Es el más anciano de los Thundercats y siendo el más sabio, los demás a menudo acuden a él para pedirle consejo o conocimiento de la vieja Thundera.

SNARFER (Ayudante Técnico)
Sobrino de Snarf, es más enérgico y agresivo que su tío. Se encarga de algunas labores tecnológicas en el Cubil Felino.

BOB-CAT / BOBCAT (Primer Oficial de la Guardia Real)
Basado en el Lince rojo. Un gran guerrero y hábil soldado de las fuerzas de Thundera. Le encanta la acción y la aventura. Pero lo que más le gusta es poder estar cerca de Wily-Kit.

NEW THUNDERKITTENS (Nuevos Thundercachorros – Nuevos Thundergatitos)
Son pequeños gemelos Thundercats que están causando problemas constantemente dentro del palacio del Rey, debiendo ser corregidos todo el tiempo por su niñera e instructora Wily-Kit. Como particularidad ambos tienen el cabello del color de Tigro y su piel es como la de Cheetara.
WILY-CAT (Nuevo-Thunderkitten)
Es listo, su nombre es en homenaje al Thunderkitten que se creía muerto. El aspecto de su cabello y su ropa son parecidos a los de Tigro.
WILY-CUB (Nuevo-Thunderkitten)
Es impulsivo, no tiene miedo a actuar sin pensar las consecuencias. El aspecto de su cabello y su ropa son similares a los de Cheetara.

Aliados
Berbils: Son pequeños osos robots que viven en el Tercer Planeta. Fueron los primeros aliados que tuvieron los ThunderCats. Ayudaron a construir el Cubil Felino en solo 3 días. Siempre están los Felinos para salvarlos de los problemas.

Arrieta: Hizo solo una aparición en la serie, pero se llevó todo el capítulo. Aparentemente esta ave mágica es la responsable de que crezcan las cosechas de los Berbils, y es la última de su especie.

Unicornios y sus Guardianes: Los míticos caballos con un cuerno en la frente. Sus dos guardianes son gente pacífica con los suficientes poderes como para echar enemigos y rescatar a los unicornios cuando se encuentran en problemas. Además son conocedores de algunos secretos del Tercer Planeta, como el de saber activar el puente sobre el Río de la Desesperación, donde habita el Tiburón Viuda Negra (Blak Widow Shark) y otras criaturas.

Wollows: Un Wallow no es un humano, ni un mutante, ni nada. Tienen la nariz como un ratón o un perro, pero son bípedos, como los humanos.

Bolkins: Seres antropomorfos de estatura reducida. Por curiosear dos Bolkins, sin querer, liberaron al fantasma de Grune, el Destructor. También son buenos, humildes y honestos y cuando se presentan problemas siempre intentan ayudar.

Brutemen: (Hombres Bestia) Son esclavos de los Mutantes y otros villanos para realizar trabajos pesados. Son pacíficos y no inteligentes.

El Caballero de las Nieves y Gatonieve (Snowmeow): Es muy parecido al Abominable Hombre de las nieves, o el Yeti. Es el habitante del castillo de hielo en la Montaña en forma de Gancho (Hook Mountain). Es un gran aliado y un guerrero de corazón. Tiene la habilidad de convertir el hielo en diferentes armas. Cabalga siempre a Snowmeow, que sería el Gato de las Nieves. Snowmeow es un gran oponente contra sus enemigos y tiene un trato especial con los ThunderCats. Además posee una agilidad y rapidez increíble.

Kudi: Aparece sólo en un episodio y logra salvar varias veces a Felino y Felina de diferentes peligros. Mumm-Ra utiliza su forma para invadir el Cubil Felino.

Turmagar, el tuska: Aparece mucho más que los otros aliados, es casi un extra de la serie. Es el líder de los Tuskas, que son una especie de Morsas bípedas que protegen las fuentes de agua del Norte. Es muy inteligente, valiente y bastante bueno en tácticas de ataque y defensa. Anda siempre sobre un Gomplin, un dragón adaptado mecánicamente como un planeador. Es considerado como un fuerte aliado por los ThuderCats.

Guerreras Amazonas: Dirigidas por Willa, las amazonas son uno de los pocos grupos que también puede luchar contra los enemigos casi tan efectivamente como los Felinos. Sospechan y desconfían de todos los hombres o machos (depende la especie), pero se han dado cuenta de que los ThunderCats son buenos aliados. Sus armas son arcos y flechas, algunas de las cuales tienen punta explosiva o de fuego. Son tan ágiles como Mandrilo cuando se mueven entre los árboles. Son conocedoras de gran parte del terreno del Tercer Planeta y ese conocimiento se lo dieron varias veces a los ThuderCats para ayudarlos en sus misiones, Willa en el episodio El Jardín de las Delicias usa el Ojo de Thundera ya que Mumm - Ra la obligó ya que era amiga.

Mandora: Es miembro de la Fuerza Interplanetaria de Control, una agente de policía espacial. No hace nada “fuera de la ley”, excepto cuando es absoluta y definitivamente necesario. Su Catalizador de Enzimas, su pistola y su gran agilidad hacen de ella una gran aliada.

Hachiman: Es un antiguo guerrero samurái proveniente de Japón. Se rige bajo el código de Bushido. Su arma es la espada Cuchilla de Truenos (Thunder Cutter), que es bastante parecida a la Espada del Augurio, y puede ser usada tanto para el bien como para el mal.

Mumm-Rana: Mumm-Rana es una sacerdotisa que se le muestra como una antigua y poderosa guerrera, que compite en longevidad y poderes con Mumm-Ra y que al igual que Mumm-Ra, reside en una pirámide, pero a comparación de la de Mumm-Ra (Negra), esta es blanca, y también al igual que Mumm-ra, invoca los poderes de Los Antiguos Espíritus, pero estos son "del bien" para enfrentar al mal.

Capitán Bragg: Maneja un tren de un circo, y en apariencia se podría decir que es el presentador del circo, o por lo menos su vestimenta es muy similar. Logró capturar Lunatacs y Mutantes en distintos capítulos, a pesar de que por ello peligró su vida. Más tarde Felino y Felina debieron rescatarlo de las manos de Reptilio y Buitro, si no iba a convertirse en comida de tiburones.

Merlín: Es el famoso mago y hechicero del Rey Arturo. Aparece en el capítulo en que Mumm-Ra asume la forma del Rey para poder engañar a la Dama del Lago y obtener Excalibur, que en teoría es la espada más fuerte que jamás haya existido. Y así lo prueba, quiebra la Espada del Augurio y prácticamente acaba con los ThunderCats, salvo por un detalle: Excalibur solo puede ser usada para el bien, y se le vuelve en contra a Mumm-Ra. Merlín aparece para restaurar la Espada del Augurio y el Ojo de Thundera, rotos por Excalibur, derrota a Mumm-Ra y devuelve la espada a la Dama del Lago.

Leah: Una joven Thunderiana refugiada que se estrelló y aterrizó en la Oscuras Junglas del Tercer Planeta. Mumm-Ra la utilizó sin que ella supiera para entrar en el Cubil Felino y atacar a los ThuderCats desde adentro.

Quick Pick: (pico rápido): Es uno de los 3 criminales prófugos que se han escapado. Al principio parece ser un villano más, pero a la larga termina ayudando a Mandora a salir de una situación realmente difícil, cuando Mandora lo intentó recapturar. Se convierte en su asistente y patrulla junto a ella. Es el mejor escapista del Universo, según se dice.

Scooper: Es el perro robot que le regalaron los Berbils a Felino y Felina para su cumpleaños. Es muy veloz pero muy cobarde. Puede cavar muy bien y muy rápido. Además tiene la habilidad de convertirse en helicóptero.

Habitantes subterráneos: Son gente que por generaciones vivieron bajo tierra y debido a esto su visión es muy sensible. No pueden soportar la luz brillante, mucho menos la luz directa del sol, pero tienen una gran capacidad para ver en la noche.

Jagara: Es la hechicera de Thundera. Cuando Thundera fue reconstruido tenía un gran Giróscopo en el medio del planeta que mantenía la unidad, forma y consistencia de ese mundo. El trabajo de Jaguara junto con su robot Tornillos Flojos era fijarse que el Giróscopo anduviera bien, en caso contrario ellos se encargan de hacerlo funcionar, ya que si no el planeta colapsaría nuevamente. Tiene como arma una vara mágica con la que puede pelear y lanzar hechizos.

Tornillos Flojos: (Screwloose) Es el robot que acompaña a Jaguara. No es de gran ayuda en realidad para los ThunderCats. Se ocupa al igual que su “jefa” de que el Giróscopo esté en condiciones para andar bien.

Torr: Cuando los ThunderCats comenzaron a reconstruir Thundera se encontraron con una sorpresa: no todos los Thunderianos habían muerto en la destrucción. Torr es uno de los refugiados, que ayuda a los Felinos en algunos episodios.

Soundora: Guardiana de las piedras musicales (sound stones) del lado Oscuro. Luego de que Buitro abusara del poder de las piedras mágicas, ella las sacó de donde se encontraban y las llevó a una dimensión diferente para que no pudieran ser encontradas fácilmente.

Wizz-Ra: Es un antiguo hechicero de Egipto y uno de los enemigos más antiguos y peligrosos de Mumm-Ra. Había sido enviado a la séptima dimensión hace muchísimo tiempo, pero vuelve para desafiarlo una vez más. Además parece que no solo capta la atención del villano, sino también de Chitara, de quién se sabe está profundamente enamorada, y ella de él. La roca en su frente le permite controlar otras mentes.

Char: Es un “hombre” robusto, herrero y coleccionista que debió reparar la Espada del Augurio en un capítulo. Tiene cuatro brazos y una gran fortaleza

Doctor Observador (DomeTome): Es un científico que mantiene su puesto de vigilancia bajo el mar. Su medio de transporte es un gran sapo mecánico de color verde llamado “Herkie" (Hércules). "Hermano" de un segundo gran sapo de color azul llamado Sansón que fue inutilizado por un villano que operaba una anguila mecánica, para apoderarse del gran complejo de vigilancia en el fondo del mar. La función del Dr. Dome Tome es básicamente proteger un gran sello construido en el fondo del océano que se ha fracturado y evitar que el agua llegue al corazón del planeta.

Claudius: Es el padre de Leon-O. En algún momento fue el Señor de los ThunderCats, pero fue cegado en una de sus luchas y el mando quedó en manos de Jaga quien muere en el primer capítulo y se mantiene como espíritu guía. Claudus aparece en un episodio en el que Leon-O viaja en el tiempo. Allí también se reencontrará con Kano, su mascota de la infancia, un tigre dientes de sable.

Villanos
Mumm-Ra - Es el Antagonista principal de la serie originalmente, y a su lado está Mamut, su perro fiel. Se puede decir que en tiempos antiguos él era una poderoso sacerdote y hechicero "egipcio", que había logrado prevalecer en El Tercer Planeta desde entonces gracias a su inmenso poder. Tanto su longevidad como su poder se deben a su dependencia absoluta de Los Antiguos Espíritus del Mal, cuatro imágenes antiguas en forma de estatuas que hacen alusión a cuatro deidades siniestras de la mitología egipcia. Estas le otorgan a Mumm-Ra una fuerza y poderes sobrehumanos. Inicialmente Mumm-Ra es en apariencia un maltrecho hombre momificado que está confinado a permanecer eternamente en su pirámide como precio de su inmortalidad. No obstante, a pesar de su estado decadente, sus poderes son enormes. Al momento en que desea ir al combate contra los ThunderCats, adquiere la figura de un imponente y todopoderoso guerrero, con fuerza y poder casi ilimitados, y que a primera vista parece invencible. La forma en que Mumm-ra recibe este poder de transformación es recitando las palabras "Antiguos espíritus del mal.....transformen este cuerpo decadente.... en "Mumm-Ra..... el inmortal" (Mumm-Ra The Everliving). Por otro lado, si bien Mumm-Ra tiene el aspecto de ser un ser invencible, su punto débil era ver el reflejo de su propio rostro, lo que lo debilitaba sobremanera.

Según los comics de Wildstorm, Mumm-Ra habría nacido con el nombre Wahankh, hechicero del antiguo Egipto y consejero de un gran farón, siendo considerado incluso como parte de su familia. El brujo, sin embargo, en secreto pretendía derrocar al regente con la ayuda de una poderosa fuerza recién descubierta por él: los cuatro espíritus del mal. Estos seres otorgan a Wahankh los poderes necesarios para enfrentar al faraón, sufriendo en el proceso una grotesca transformación hacia su particular forma cadavérica. Confiado en sus nuevas habilidades, el ahora llamado Mumm-Ra desafía al rey y le ordena abdicar ante él, pero rápidamente es derrotado por el hijo del faraón en batalla. Mumm-Ra es enjuiciado por su traición, pero el faraón -que aún conserva aprecio por su antiguo amigo- le perdona ser ejecutado en la estaca, y en cambio le otorga una "misericordiosa" y religiosa muerte, a través de su encierro en la cámara mortuoria de una pirámide de ónix. El hijo del faraón, encargado de encerrarlo y sabiendo que Mumm-Ra es inmortal, se alegró de saber que el traidor viviría solo en las profundidades por toda la eternidad. Una vez encerrado, Mumm-Ra implora una vez más la ayuda de los Espiritus, pero éstos niegan auxiliarlo en castigo a su incompetencia en el uso de sus poderes. Sin embargo, le ordenan construir cuatro estatuas gigantes representando a los malignos seres, tarea que tardaría al menos 600 años en terminar con sus momificadas manos. Sólo entonces los Espiritus le concederían aún mayores poderes, transformándolo en un guerrero capaz de acabar con cualquier reino y cualquier faraón. Siguiendo la línea temporal, en algún punto el hechicero cumplió la tarea, y se libera de su prisión convertido en Mumm-Ra, El Inmortal.

Maa-Mut, es el perro sirviente de Mumm-Ra, es quien lleva a cabo algunas tareas y misiones para Mumm-Ra, algunas de ellas como espía y otras como mensajero, y tiene el poder de hacer un cáliz de fuego.

'''La Bruja Cósmica'''
Es una bruja malvada que es en realidad Mumm-Ra disfrazado de mujer hechicera egipcia. Apareció en el capitulo La Prisión Astral llevando a Leon-O a La prisión astral para salvar a Jaga de Nemex.

Mutantes
Reptilio o Slythe, Basado en el Lagarto, es el autoproclamado líder de los mutantes. Usualmente es el más leal a los consejos de Mumm-Ra. Posee su propio transporte que es un anfibio.

Buitro o Vultureman Basado en el Buitre, es a primera vista el más inteligente del grupo, posee muchas habilidades tecnológicas y suele disputarle el protagonismo a Reptilio. Es el principal aliado de Rataro cuando éste aparece. Posee un Jet de guerra en forma de buitre de color rojo.

Chacalo o Jackalman Basado en el Chacal generalmente usa una maza es el mutante mas violento y agresivo no oculta sus intenciones de derrocar a Reptilio. Posee un transporte aereo de combate muy similar a los Bikers de Star Wars: Episode V - The Empire Strikes Back.

Mandrilok o Monkian Basado en el Mandril. Mandrilok un mangual como armas de ataque, es el mutante mas torpe y poco inteligente. Posee un transporte aereo de combate al igual que Chacalo.

Sin embargo sus armas son inofensivas frente a las armas de los felinos. Todos estos mutantes eran los principales aliados de Mumm-Ra.Posteriormente también apareció un nuevo mutante:

Ratar-O Basado en una Rata, este era el mutante más hábil y tenía una fuente de poder en el "Ojo de la Rata" que se encontraba en sus dagas. Una saga de dos capítulos, Rataro fue el principal Antagonista, secuestrando a Snarfer y retando a Leon-O. Posee su Rata-Nave espacial.

Luna-Attacks
Después aparecen los Luna-Attacks. Quienes eran unos ex convictos del Tercer Planeta aprisionados en el Lado Oscuro del Tercer Planeta. Estos fueron liberados por Mumm-Ra y los mutantes para acabar con los Thundercats.

"Luna". Es la líder de los Luna-Attacks. Es una mujer de edad avanzada y de estatura bastante pequeña. Posee un temperamento bastante fuerte.

"Amok". Es la mascota de Luna, es una mezcla extraña de humanoide y algún animal bovino. Es un ser bastante corpulento.

"'''Ojo Rojo'''". Posee la habilidad de ver notablemente en la oscuridad, su rival acérrimo es Tygro (a). Además sus armas son unos discos.

"'''Tok-Mok'''". Es un ser de contextura obesa y aspecto terrorífico. Posee la gran habilidad de saltar enormes distancias. Además de la fuerza que posee, cuenta con varias armas.

"Shila". Es la mujer de los Luna-Attacks, posee habilidades relativas al frío. Controla la temperatura y puede congelar a sus adversarios con su aliento.

"Aluro". Es un Luna-Attack de edad avanzada y posiblemente uno de los más poderosos. Tiene grandes habilidades psíquicas las cuales manifiesta y controla mediante una esfera mágica con la que puede controlar la mente de sus adversarios.

Otros Villanos
Grune : Basado en el Smilodon, el era un Thundercat que traicionó el código de Thundera por ansiedad de ambición y codicia. En una pelea este pierde una batalla con Jagga, pero un capitulo es revivido como fantasma y Jagga le vence otra vez, a este villano le falta uno de sus colmillos. 

Otros importantes villanos de esta serie animada son Los Vikingos (Berserkers) con su capitán Hammerhand, Safari Joe, el Capitán Cracker y su loro (Todo a sotavento!!!, Barreno, el demoníaco Mongor, entre otros.

"Tiburón Viuda Negra". Un tiburón mutante mitad pez mitad araña viuda negra habita el río de los lamentos...

Reina Tártara: Es una reina envidiosa que trato de robar al pájaro Arrieta en el episodio La reina de cristal, quien congelo a Leon- O, murió con sus guardias al Leon-O usar la espada del agurio para destruir su castillo.

Película Animada
En 1985, ThunderCats - OH La película. La versión completa de la película fue lanzada en VHS en el Reino Unido pero no en Estados Unidos. Más tarde fue editado en los cinco episodios que finalmente condujo a la temporada 2 (aunque nunca la Temporada 2 fue emitida en el Reino Unido).

fuente: Wikipedia

Topolin

En las técnicas de comercialización moderna se suele llamar “bundle” o “combo” a la combinación de dos productos, en los que uno impulsa la venta del otro. Sin embargo, desde tiempos inmemoriales, las golosinas en nuestro país, traen “regalitos”, pequeños juguetes asociados al carácter de disfrute de la golosina.

Así, en la década del 70 era muy popular el chupetín Topolin, que venía en un sobre de papel muy ordinario, con muy mala impresión. El sabor del chupetín era indescriptible: quedaba en un punto equidistante entre sandía, naranja y vermicelli al fileto. Sin embargo, la generación que por entonces transitaba la niñez recuerda masivamente la sensación de ansiedad al romper el sobre, esperando el juguete. Había un mito: decían que traía unos bigotes postizos que eran la carnada para seguir comprando. Pero, al cierre de esta nota, no ha habido muchos agraciados que afirmen haberlo recibido.

Soldaditos de plástico y cochecitos eran lo máximo a lo que se podía aspirar. Dicen, también, que en algunos kioscos se sigue vendiendo. No menos de una docena de mayoristas de golosinas consultados, no pudieron establecer sin embargo, la veracidad de esa afirmación.

fuente: Minutouno

Barbie

Barbie es una muñeca fabricada por la compañía estadounidense Mattel. Fue lanzada al mercado el 9 de marzo de 1959 en la American International Toy Fair en Nueva York. Fue creada por Ruth Handler esposa de Elliot Handler, cofundador de la empresa Mattel. El nombre Barbie fue colocado en honor a la hija de Ruth, Barbara. Su creación se inspiró en una muñeca alemana llamada Bild Lilli.

La marca incluye varias muñecas y accesorios de su colección. Barbie ha sido una parte importante de la moda de juguetes y muñecas del mercado durante cincuenta años, y ha sido objeto de numerosas controversias y demandas, a menudo con la parodia de la muñeca y su estilo de vida.

El nacimiento de Barbie
En los años 50, Ruth Handler se dio cuenta de que su hija prefería jugar con muñecas con características adultas, en vez de las infantiles. En esos momentos, la gran mayoría de las muñecas que se fabricaban eran infantiles. Al darse cuenta del posible negocio, decidió proponérselo a su esposo y cofundador de Mattel, aunque la idea no llegaría a buen puerto, debido a la reacción que mostró el director de Mattel.

Ruth Handler, durante un viaje a Alemania, descubrió una sex doll en un escaparate, llamada Bild Lilli, que no era precisamente un juguete para niñas. La muñeca en cuestión comenzó vendiéndose a hombres, pasando a venderse a niñas dada su popularidad, niñas que disfrutaban vistiéndola y cambiando su ropa. Lilli llegó a ser tan popular que traspasó las fronteras alemanas, alcanzando a los Estados Unidos.

Cuando esto sucedió, Mattel, tras haber rechazado la idea anterior de Ruth Handler, compró los derechos de Lilli y la producción de ésta se detuvo. Y se creo una nueva muñeca de nombre, Barbie, en honor a la hija de Ruth, Barbara quien nació en Willows y fue al Willows High School siendo novia de Ken Carson desde 1961. Sin embargo el nombre completo de la muñeca es Barbara Millicent Roberts. Cuando estaba todo perfecto, decidieron hacer nacer a Barbie el 9 de marzo de 1959 en la American International Toy Fair, conservando esa fecha, como el cumpleaños oficial de la muñeca. En su "debut", Barbie lucía un peinado rubio muy a los años 60, con un bañador simulando en su estampado la piel de cebra. Con los años los modelos se han sabido actualizar, así como el color del pelo de la muñeca y la forma. La muñeca se ha comercializado como un "Modelo adolescente a la moda", con la ropa creada por el diseñador de moda de Mattel Charlotte Johnson. La primera muñeca Barbie que se fabricó fue en Japón, con la ropa cosida a mano por trabajadores japoneses. Durante el primer año de producción fueron vendidas alrededor de 350.000 muñecas Barbie. Ruth Handler creía que era importante para Barbie tener una apariencia adulta, y poco después de salir al mercado se demostró que algunos padres estaban descontentos con el pecho de la muñeca, que tenía pechos distintos. La apariencia de Barbie se ha cambiado muchas veces, sobre todo en 1971 cuando los ojos de la muñeca se ajustaron para mirar hacia delante, en lugar de tener la mirada elegante lateral del modelo original.

Barbie fue uno de los primeros juguetes en tener una estrategia de marketing basada en gran medida en la publicidad televisiva, que ha sido ampliamente copiada por otros juguetes. Se estima que se han vendido más de mil millones de muñecas Barbie en el mundo, en más de 150 países, con Mattel afirmando que son vendidas tres muñecas Barbie cada segundo.

La gama estándar de las muñecas Barbie y sus accesorios son fabricados a escala aproximada 1/6, que también se conoce como playscale. Los productos de Barbie incluyen no sólo la gama de muñecas con sus ropas y accesorios, sino también una amplia gama de productos de la marca Barbie, tales como libros, ropa, cosméticos y videojuegos. Barbie ha aparecido en una serie de películas de dibujos animados y es un personaje secundario en Toy Story y Toy Story 2, y un personaje de apoyo importante en Toy Story 3.

Barbie se ha convertido en un icono cultural y ha recibido honores que son raros en el mundo de los juguetes. En 1974 una sección de Times Square en Nueva York pasó a llamarse Barbie Boulevard durante una semana. En 1985 el artista Andy Warhol creó una pintura de Barbie.

En 2009, Barbie celebró su 50 aniversario. Las celebraciones incluyen un desfile de modas en Nueva York para la Semana de la Moda Mercedes-Benz. El evento mostró modas aportados por cincuenta diseñadores de alta costura, tan conocidos como Diane von Fürstenberg, Vera Wang, Calvin Klein, Bob Mackie y Christian Louboutin.

Controversias
La popularidad de Barbie asegura que su efecto en el juego de los niños atrae a un alto grado de control. Las críticas recibidas a menudo se basan en la suposición de que las niñas consideran a Barbie un modelo a seguir y tratan de imitarla.

Una de las críticas más comunes de Barbie es que ella promueve una idea poco realista de la imagen corporal de una mujer joven, que conlleva a un riesgo que las niñas que tratan de emularla se vuelvan anoréxicas. Una muñeca Barbie estandar es de 11,5 pulgadas de alto, dando una altura de 5 pies y 9 pulgadas a una escala de 1/6. Las estadísticas vitales de Barbie se han estimado en 36 pulgadas o su equivalente en 91 centímetros de pecho, 18 pulgadas o 46 centímetros de cintura y 33 u 84 centímetros pulgadas (las caderas). Según una investigación realizada por el Hospital Universitario Central de Helsinki, Finlandia, carecería de la grasa de 17 a 22 por ciento del cuerpo necesarios para que una mujer menstrue. En 1963 el conjunto "Barbie Baby-Sits" vino con un libro titulado "Cómo bajar de peso", que aconseja: "No coma." El mismo libro fue incluido en otro conjunto llamado "Slumber Party" en 1965 junto con una báscula de baño rosa de lectura en 110 libras, que sería alrededor de 35 libras por debajo al peso normal para una mujer de 5 pies 9 pulgadas de altura. En 1997 el molde del cuerpo de Barbie fue rediseñado y da una cintura más ancha, con Mattel diciendo que de ese modo la muñeca encajaría más con los diseños de moda contemporáneos.
"Colorada Francie" hizo su debut en 1967, y es a veces descrita como la primera muñeca Barbie afroamericana. Sin embargo, fue producida utilizando los moldes existentes para la cabeza de la muñeca Francie blanca y carecía de las características afroamericanas aparte de una piel oscura. La primera muñeca afroamericana en el rango de Barbie es generalmente considerada como Christie, quien hizo su debut en 1968. Barbie negra fue lanzada en 1980, pero todavía tenía rasgos blancos. En septiembre de 2009, Mattel lanzó la gama So In Style (S.I.S), que tenía la intención de crear una representación más realista del pueblo negro que las muñecas anteriores.
+ En julio de 1992 Mattel lanzó Teen Talk Barbie, que decía una serie de frases como "¿Tendremos alguna vez suficiente ropa?", "!Me encanta ir de compras!", Y "¿Quieres tener una fiesta de pizza?" Cada muñeca estaba programada para decir cuatro frases de las 270 posibles, por lo que dos muñecas nunca podían ser iguales. Una de estas 270 frases era "¡la clase de matemáticas es difícil!" (A menudo mal citada como "Las matemáticas son difíciles"). Aunque sólo el 1,5% de todas las muñecas vendidas, dijeron la frase, llevaron la crítica de la Asociación Estadounidense de Mujeres Universitarias. En octubre de 1992 Mattel anunció que Teen Talk Barbie ya no diría la frase, y ofreció un canje a cualquier persona que tuviera una muñeca así.
+ En 1997 Mattel unió fuerzas con Nabisco para lanzar una promoción cruzada de Barbie con las famosas galletas Oreo. Oreo Diversión Barbie se ha comercializado como alguien con quien las niñas podían jugar después de clase y compartir "La galleta favorita de América". Como se había convertido en la costumbre, Mattel produjo tanto una versión blanca y una versión negra. Los críticos argumentaron que en la comunidad afroamericana Oreo es un término despectivo que significa que la persona es "negro por fuera y blanco por dentro", como el sándwich de galleta de chocolate en sí. La muñeca no tuvo éxito y Mattel retiró del mercado el stock sin vender, por lo que es muy buscado por los coleccionistas.
+ En mayo de 1997 Mattel introdujo Compartir una sonrisa Becky, una muñeca en una silla de ruedas de color rosa. Kjersti Johnson, una estudiante de secundaria de 17 años de edad, en Tacoma, Washington, con parálisis cerebral, señaló que la muñeca no cabría en el ascensor de 100 dólares de Barbie Dream House. Mattel anunció que iba a rediseñar la casa en el futuro para dar cabida a la muñeca.
+ En marzo de 2000 aparecieron comentarios en los medios de comunicación afirmando que el vinilo resistente utilizado en las muñecas Barbie podía contener fugas de substancias químicas tóxicas, causando peligro para las niñas que juegan con ellos. La reclamación fue rechazada como falsa por los expertos técnicos. Una moderna muñeca Barbie tiene un cuerpo hecho de plástico ABS, mientras que la cabeza está hecha de PVC blando.
+ En septiembre de 2003, Arabia Saudita prohibió la venta de muñecas Barbie, diciendo que no se ajustaban a los ideales del Islam. El Comité para la Propagación de la Virtud y Prevención del Vicio declaró "Las muñecas Barbie judías, con su ropa reveladora y posturas vergonzosas, accesorios y herramientas son un símbolo de la decadencia del Occidente pervertido. Déjenos cuidarnos de sus peligros y tener cuidado." En países de Oriente Medio existe una muñeca alternativa llamada Fulla, que es similar a Barbie pero está diseñada para ser más aceptable para un mercado islámico y no la fabrica la Corporación Mattel. Barbie sigue disponible en otros países del Medio Oriente, incluyendo Egipto. En Irán, las muñecas Sara y Dara están disponibles como una alternativa a Barbie.

+ En diciembre de 2005 la Dra. Agnes Nairn en la Universidad de Bath en Inglaterra publicó un estudio que sugiere que las niñas a menudo pasan por una etapa en la que odian a sus muñecas Barbie y las someten a una serie de castigos, incluida la decapitación y colocar la muñeca en el microondas. La Dr. Naím dijo: "Es como si desconocer a Barbie es un rito de paso y un rechazo de su pasado."
+ En abril de 2009, el lanzamiento de una Totally Tatoo Barbie con una serie de tatuajes que se podrían aplicar a la muñeca, entre ellos un tatuaje trasero más bajo, dando lugar a controversias. El material promocional de Mattel leía: "Personaliza las modas y la diversión y aplicate tatuajes temporales tu también", pero Ed Mayo, director ejecutivo de Consumer Focus, argumentó que las niñas quisieran ser tatuadas permanentemente también.
+ En Diciembre de 2010, el FBI consideró que el lanzamiento de la Video Girl Barbie podría ser peligroso por la cámara digital localizada en el pecho de la muñeca con la finalidad de la toma de imágenes y/o incluso 30 minutos de grabación que pueden ser reproducidos en la muñeca o descargados a través de un cable de puerto USB a una computadora, debido al gran número de pederastas que podrían usar este objeto para fines de grabación y comercialización de pornografía infantil. Sin embargo, Mattel hizo referencia a que muchos de los empleados de dicha compañía son también padres y siempre se considera la importancia de la seguridad de los niños, aseguró que sin duda alguna esta era la prioridad número uno tomada en cuenta en la fabricación de los juguetes.
+ En junio de 2011, la organización ecologista Greenpeace denunció que la empresa Mattel, fabricante de Barbie, utilizaba en el embalaje de las muñecas cartón suministrado por la empresa Asia Pulp & Paper, acusada de ser responsable de la deforestación de las selvas de Indonesia.

La nueva Barbie
Como cada producto que tiene tanto éxito comercial, enseguida empresas intentan imitarlo, pero ninguna tuvo resultado, hasta el año 2001 donde la empresa de juguetes MGA creo una línea de muñecas de cuatro integrantes llamadas Bratz: Cada Bratz tenía una diferente personalidad, forma de vestir, color de cabello. La empresa Mattel no pudo contra las muñecas Bratz, y Barbie no se podía ampliar mucho más allá de ser una princesa de color de rosa.

Por ello, en el año 2002 Mattel lanza al mercado “My Scene” un grupo de muñecas mucho más grandes en cuanto a tamaño, pero que representaban una edad mucho menor a la de Barbie. Se crearon cuatro muñecas diferentes donde la ropa estaba más a la moda, y su vida era una vida común, basada en salir a fiestas, ir de compras, y usar ropa que cualquier niña pudiera usar.

Sin embargo, las líneas que oferta Mattel difícilmente pueden limitarse al mercado infantil, y frente a la línea playline, a partir de 2004 aparecieron en el mercado cuatro nuevos niveles de colección, determinados por el número de unidades a la venta:

Platinum Label: con un límite de 1,000 unidades a la venta.

Gold label: con un máximo de 25,000.

Silver label: entre 25,000 y 50,000.

Pink label: con gran número de unidades a la venta en una gran variedad de tiendas.

Especial mención requiere la línea Silkstone, lanzada al mercado en el año 2000. Su nombre deriva del especial material del que están hechas estas muñecas, que frente a las tradicionales son más rígidas y pesadas, con un acabado semejante a la porcelana. Sus ediciones son limitadas y numeradas, y desde su salida a la venta han gozado de gran éxito entre los coleccionistas. El headmold utilizado reproduce el estilo de las primeras Barbies, con maquillaje moderno y ropa y complementos de gran calidad.

Diferentes moldes utilizados
Barbie ha variado en el tiempo, tanto en el aspecto de su rostro como en su cuerpo.

Los diferentes moldes utilizados para su cabeza son conocidos por los coleccionistas como "head mold", y generalmente se identifica su nombre con el de la primera muñeca que lo ha llevado. No sólo Barbie ha tenido distintos moldes a lo largo de su historia, sino que sus amigas, de diferentes razas, han visto también cómo iban evolucionando sus rostros.

El primer molde se patentó en 1958, y tenía una línea saliente y sólida a la altura de las pestañas. Se trata del original Barbie head mold, que sigue utilizándose en la actualidad, con la línea Silkstone y las repros (reproducciones modernas de los clásicos vintage).

Ese mismo año se patentó el molde se utilizaría para su primera amiga, Midge, Midge original head mold, de nariz más respingona, y que salió a la venta en diferentes ediciones, con pelo rubio, negro y pelirrojo.

Su primera amiga de raza negra, Christie, salió al mercado en 1965, con un molde que al igual que en el caso de Midge iría evolucionando y actualizándose, y que se conoce como Christie original head mold.

Fotos de todos estos moldes, y muchos más, pueden encontrarse aquí: [http://www.kattisdolls.net/facemold.htm]

La popularidad perdida a principios de los años setenta se recuperaría de nuevo con la aparición de Barbie Superstar en 1976. Superstar head mold se mantendría durante toda la década siguiente, y sin duda fue de los más populares y una de las imágenes más extendidas de esta muñeca, con una modelo rubia, de ojos azules y franca sonrisa.

En 1992 variaron ligeramente este molde, alargando un poco el rostro con el molde New Smile head mold.

Su boca volvería a cerrarse con el Mackie headmold, comercializado desde 1991 y muy utilizado aún en la actualidad.

Pero los cambios no se limitaron a su rostro, sino que también afectaron a su cuerpo.

A inicios del 2007 comenzaron a ser lanzadas algunas líneas de esta muñeca tales como fashion fever o Barbie Girl, que presentaban grandes cambios en cuanto a su presentación, entre los principales se encontraron: disminución de la estatura, ojos semirrasgados, acortamiento del cuello y presentación de pie-zapato, de forma permanente.

En el año 2007 Mattel con el fin de enmendar su error de haber lanzado cuerpos con unas proporciones mucho más disminuidas que el cuerpo normal (bellybutton body) decide incluir a la línea playline (línea para el juego) el Model Muse body en sus colecciones Top models, Top model hair wear y Top model resort.

En el 2007 se crearon las Pink Ribbon y Pink Hope Barbie de edición para coleccionistas las cuales están dedicadas especialmente a la lucha contra el cáncer de mama, todo lo recaudado por Pink Ribbon (primera edición) y por Pink Hope (edición más reciente) se destinan a una fundación contra este mal.

Barbie fabricada en España: Barbie Congost.
Aproximadamente en 1975 la estadounidense Mattel permitió que una empresa española, Congost, fabricase y distribuyese algunos de sus productos más emblemáticos. Entre ellos estaba Barbie, colaboración que se mantendría aproximadamente hasta 1990. En la fabricación se utilizaron moldes pertenecientes a Mattel, pero los acabados fueron distintos a los del prototipo internacional, mostrando diferencias en cabello, maquillaje y ropa. También se crearon algunos modelos que se distribuyeron exclusivamente en la Península, como el caso de Barbie Top Model (1987) o Barbie 10º Aniversario en España (1988), vestida por Pertegaz.

En la actualidad, todas estas muñecas se han convertido en el objeto de deseo de coleccionistas, y su valor ha crecido exponencialmente.

Esto ocurre también con otras Barbies fabricadas en Latinoamérica, por marcas como Estrela en Brasil, Rotoplast en Venezuela, Top Toys en Argentina y por la década de los 80 y 90 por Basa en Perú.

Barbie 50 Aniversario
El 9 de marzo del año 2009 la muñeca cumplió sus 50 años en el mercado. 

El aniversario trajo un sin fin de ediciones especiales y reproducciones de las más importantes Barbies a través de los años, incluyendo a la ponytail (la primera Barbie de la historia , la cual debutó en el año 1959) y otras tales como Barbie Malibú , Barbie and the rockers, etc., Barbie también lució un impresionante vestido de alta costura para celebrar su aniversario número 50 , la muñeca diseñada por Robert Best, luce un asombroso vestido dorado con detalles únicos y espectaculares , se encuentra disponible en dos versiones: Caucasican Barbie Doll (rubia) y African American Barbie Doll (afroamericana). Ambas incluyen el bien detallado cuerpo model muse así como aros y joyas refinadas.

Revista Barbie
Tal fue el éxito de la muñeca que para el 30 de abril de 1998 fue lanzada la primera edición de la revista Barbie teniendo como portada a sus muñecas más recientes o a Barbie vestida a la última moda con el estilo de temporada. La revista es de edición mensual. Para el ejemplar de abril del año 2009 la revista cumplirá 11 años en circulación con 271 ejemplares publicados. El contenido de las ediciones más actuales es:
+ Fotocuento. Cuentos ilustrados con las muñecas Barbie.
+ Entrevista a algún artista.
+ Quiz
+ Tips de temporada
+ Actualidad o De todo un poco.
+ Calendario del mes correspondiente con cumpleaños de artistas y días festivos.
+ Receta de cocina
+ Manualidades
+ Curiosidades
+ Test
+ Horóscopos
+ Pasatiempos
+ Datos curiosos sobre alguna profesión y biografía de algún personaje célebre que ejercía la profesión.

Parodias
+ Stacy Malibu es el nombre de la muñeca que parodia a Barbie en la serie de animación Los Simpson. Pero en otro episodio sale el convertible de Babis.
+ El grupo de pop-dance europeo Aqua lanzó una canción llamada "Barbie Girl" en 1997.
+ En El Laboratorio de Dexter, las muñecas de Dee Dee son marca "Barbie", pero le llaman 'Darbie'.
+ En Rugrats (Aventuras en Pañales), la muñeca de Angélica se llama "Cynthya" que también se considera una parodia de Barbie.

Ropa y moda
Barbie tiene dos modas principales. Una es la más clásica: la de princesa hermosa, con su clásico vestido, lazo, y zapatos rosa. Por otra parte está la fashion : con sus jeans o minifalda, cinturón, polera brillante, botas largas, y pelo largo. Otras modas son: bikinis, vestidos cortos, super-heroínas, novias, bailarinas.

La moda de Barbie es también utilizada por las niñas que son sus seguidoras por que también hay tiendas para personas.

Hermanas
Skipper (desde 1964), Tutti e Todd (1966), Stacie (1992), Kelly (desde 1995).
+ Kelly (Chelsea): es la hermana menor de Barbie. Tiene aproximadamente entre 2 y 4 años. Normalmente Barbie le cuenta historias fantásticas en sus películas.
+ Stacie: es la hermana que le sigue en edad a Kelly. Tiene aproximadamente nueve años. Esta muñeca no tiene muchas presentaciones.
+ Skipper: es la hermana que le sigue en edad a Barbie. Suponiendo que Barbie tiene 20 ó 21 años, tiene 18 aunque al principio tendría como 12 años.

fuente: Wikipedia